El Museo de arte budista en Bangkok tiene fama de tener la mayor colección de estatuas de Buda, esculturas y figurillas basadas en el trabajo de arte budista de reinos que datan del siglo VI. Las exposiciones reflejan el patrimonio cultural de varios reinos en Tailandia y los reinos vecinos.
Los visitantes al Museo de arte budista generalmente se aconseja para iniciar su gira en un anexo al edificio principal que alberga el Museo que muestra estatuas de Kuan Yin, la diosa de la misericordia y el Palacio de Kuan Yin. El patio fuera de este museo tiene seis palacios de madera en miniatura deidades chinas de la vivienda.
Sin embargo, el tema principal del Museo de arte budista, se encuentra en ocho habitaciones en la planta superior del edificio principal mostrar estatuas de Buda, esculturas y figurillas de los diferentes reinos que tuvieron un impacto en Tailandia de arte y la cultura.
Las diversas escuelas de arte budista de cada época mezclan con el anterior y añaden su toque distintivo. Explicaciones detalladas están previstas de las estatuas de Buda, sus características, diferentes posturas y sutiles variaciones en los pliegues de las túnicas.
El Museo es una útil fuente de conocimientos para el estudioso del arte budista y esculturas de Buda. El visitante casual, que buscan una visión general de un aspecto importante de la cultura tailandesa, sería interesante este museo así.
Arte budista de los reinos distintos que se muestra en el Museo de arte budista
Arte de Dvaravati (siglos VI-XI)
Arte de Dvaravati se basa en la cultura del Reino Unido de Dvaravati en Nakhon Phahom, Tailandia Central establecida por el Mon de Birmania. La obra de arte budista de este período se basa en los modelos de sur de la India y Sri Lanka.
Arte de Srivijaya (siglos VII-XIV)
El Reino Srivijaya cubiertos de Sumatra, Java, la península de Malasia y Tailandia del Sur, hasta Surat Thani y Nakhon Sri Thammarat. Esta forma de arte de esta época tuvo una rica mezcla de culturas indígenas, Khmer, Sri Lanka, Java y Sumatra.
Arte jemer (siglos XI-XIX)
De los siglos VI y XIV, el Imperio Jemer en Camboya gobernó sobre Laos y Tailandia noreste (Isarn). Arte jemer iba a tener un legado perdurable en la obra de arte budista durante siglos venideros.
Arte birmano (siglos XI-XIX)
Arte birmano evolucionaron de los diversos grupos étnicos en el antiguo Reino birmano de pagan. Los birmanos, Mon, Arakan, reinos de Tai-AH desarrollaron el arte budista durante sus respectivos reinados. Todos estos grupos tuvieron una influencia en el arte de Tailandia.
Arte de Sukhothai (siglos XIII-XV)
Arte floreció en el Reino de Sukhothai bajo el reinado del rey Ramkhamhaeng. Arte clásico de Sukhothai pronto surgió de la influencia de Khmer y estableció su estilo único.
Arte de Ayutthaya (1350-1767)
Las exposiciones de arte en el Museo de arte budista de Ayutthaya representa el periodo más largo en el arte de Tailandia. Arte de Pre-Ayutthaya fue una combinación de arte jemer del período Bayon (los templos de Bayon en Camboya) y el arte de Dvaravati, una mezcla que era conocida como U Thong arte.
El establecimiento de Ayuthaya produjo una mezcla de estilos Khmer y Sukhothai, que evolucionó gradualmente su propio carácter distintivo en el siglo XVI.
Arte de Lanna (siglos XIII-XX)
El Reino de Lanna (tierra de campos de un millón) fue establecido por el rey Mengrai del norte de Tailandia en 1296. Puro arte de Lanna desarrollado cuando el Reino era independiente. Lanna llegó bajo el Gobierno birmano y más tarde en virtud de la regla de Tailandia. Las estatuas de Buda durante estos períodos tuvieron sus diferencias sutiles.
Arte de Lan Xang (siglos XIV-XVIII)
El Reino de Lan Xang (tierra del millón de elefantes) fue fundado por el rey Fah Ngum en el siglo XIV después de la caída de Sukhothai. El Reino había cubierto hoy en día Laos y partes del noreste de Tailandia. Rey Fah Ngum hizo budismo la religión del Estado y así comenzó una forma de arte que también dejó su marca en el arte budista.
Arte de Thonburi (1767-1782)
Arte de Thonburi tuvo un breve período como el Reino duró tan sólo 15 años.
Arte de Rattanakosin (1782 - presente)
Lo que siguió fue el arte de Rattanakosin de la era moderna de Bangkok. Las estatuas de Buda y esculturas durante el reinado de los reyes de Chakri desarrollaron una identidad propia.
Las otras ocho habitaciones en el Museo de arte budista no están directamente relacionadas con el tema central, pero son igualmente interesantes. Estos cubren artefactos de la cultura prehistórica de Ban Chiang, Yao pinturas, esculturas de piedra.
Un inusual conjunto de exposiciones en este museo es la sala muestra estatuas de Jesucristo y madre María, un reflejo de la tolerancia religiosa en la sociedad budista.
El Museo de arte budista encarna no sólo el arte y la cultura que se desarrolló durante más de un milenio a través de la ascensión y caída de varios reinos. Simboliza la filosofía de la moderación y la tolerancia, valores que sirven como un rayo de luz en estos tiempos difíciles.
Más Museos de Bangkok.
El Museo de arte a budista apareció primero en el Legado de Bangkok de Tour un sitio de viajes históricos sobre personas, lugares y eventos que dejaron huella en el paisaje de Bangkok.
El autor Eric Lim, un escritor free-lance, vive en Bangkok Tailandia.
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