Todos estamos familiarizados con términos como expresión propia, la catarsis o la exposición interna, el arte se supone para dar ventilación a todos los sentimientos, emociones, sensaciones, pensamientos, ideas o tesis, que giran en torno a o intentar hacerlo, o bien son religiosos, filosóficos, psicológica, éticas, romántica o sensual, siempre queremos compartir estas emociones con otros, por lo tanto, crea diferentes formas de expresión que en su mayoría corresponden a los significados integrales del arte. Desde la edad de piedra, o incluso antes, expresión sobre rocas sólidas en forma de símbolos, formas y líneas podrían verse y comprenden aún hoy en día con el celo completa y la ralladura, que estaba presente en el ser humano antiguo en el momento de la creación de los primeros bocetos, de una manera muy cierto, directa y entusiasta, que sigue siendo la fuente de encontrar los pasos de pie de la civilización humana temprana para mejorar el uno moderno.
Arte pasa a través de diferentes pasiones. Cuando clasicismo determina las reglas duras y rápidas para cualquiera literaria o ilustraciones, todo el arte que era arte, era de origen divino el "testigo de la gloria de Dios". Como reacción, el romanticismo surgió fuera como una ola fresca de puro interior y individual punto de vista, a continuación, el expresionismo, el impresionismo y el realismo agregado o intentado agregar algo de peso en la idea de "Expresión" de acuerdo a la voluntad y la demanda de un individuo, así como de la sociedad. Esta fuerza de permitir que otros usuarios saber lo que sentimos y cómo otros deben sentir en un tema concreto, manejó el arte en el pensamiento geométrico del cubismo y, más tarde, rompiendo su abstracción de bordes aprobados, no sólo sólo en temas, sino también en las formas y colores.Dadaísmo también desempeñó su papel hasta cierto punto, pero fue sólo un rápido rechazo sin fundamento de todo, sin tener ningún bases sólidas para el juicio o críticas.
Pero si nos fijamos en el arte como una herramienta de grave o forma de expresión real del alma, a continuación, tendremos que estar de acuerdo con Croc'ce, un italiano "intelectual de estética".Dijo, "El arte es nada más que la mera expresión de percepción". Según él una obra de arte, incluso antes de crear el escrutinio, es realmente consiguió forma en la mente del artista.
Conocimiento o bien se imparte a través de imágenes, o intelecto y imágenes influir intelecto o intelecto tiene que llevar a sí mismo a través de imágenes. Una expresión completa es una mezcla de alma y percepción a través de imágenes.
Arte transmite la percepción estética de un artista a los demás, puede transportar y transmitir el sonido, momentos, contornos, colores y palabras y hacer de la expresión de un artista, una impresión completa.
Se trata de siglo XXI, la edad de TI, donde, no sólo colores, contornos y formas son suficientes, pero también algo más ha hecho al espectador a eligió y seleccionar por elección. El término "Multimedia" ha ampliar la inmensa de arte a sonidos, movimientos, cambios colores y tonos y por lo tanto las ideas, opiniones y modos. Nadie tiene tiempo suficiente para reflexionar sobre, o bien es el artista o el visor, incluso el arte propio corto de tiempo para penetrar en la ejecución.Artista quiere producir obras maestras de la noche, visor está dispuesta a tienen innumerables intereses únicos bajo su cinturón, por lo que el arte en sí mismo ha perdido su vida útil, son ahorcados pinturas, esculturas se exhiben y, a continuación, después de unos días todo está lleno de buena.
Nosotros, a continuación, consulte las fotografías, revistas, catálogos y sitios Web, como no hay tiempo para pasear por en las galerías y tratar de absorber el arte desde su propia destello o frescura original. Ahora la idea de cualquier arte más popular es "el trabajo del artista es sólo mostrar". Pero incluso moderna actitud le resultará difícil demostrar creatividad sin imaginación, por lo tanto, sin imaginación, lo mejor del arte, puede obtener el estado de sólo una sombra o imitación.El aspecto cuantitativo es whelming el aspecto cualitativo.
New age es rápido y furioso demasiado. Ahora campos específicos no están obligados sólo a ciertas personas, no es el momento cuando el arte sólo se limita a las elites sólo.Hoy en día la idea de "todo para todos" ha traído consigo el cambio en los lobbies de amante del arte. Ahora hay otro montón de los amantes del arte o si podría decir ellos críticos de arte que no tienen nada que ver con las filosofías de temas o las sutilezas de la técnica, pero tienen todo el interés con la llamada crítica sobre arte ya que tienen la oportunidad de mirar las piezas de arte en virtud de sus contactos o el hábito de tener un vistazo a todo. Eso todo el mundo, se ven muy pocos críticos de arte real y verdadera, mientras que en nuestro país, tenemos que estar satisfechos con lo que está disponible en este sentido como existe no mucho publicada y comentada sobre una base regular.
Una vez algún órgano dijo, "la prueba de la mayor multa-ness en ejecución en estas artes es que ellos mismos hacen ser olvidado en lo que representan". Esta es la forma ideal para un artista y al espectador a ser ahogado en la magia de una obra de arte, pero todos sabemos, ningún órgano tiene tanto tiempo en este mundo loco ahora un día para esa práctica. Es por eso siempre tomar y dar a vista de pájaro; incluso el artista quiere que la economía de pensamientos e ideas junto con pinturas y trazos en su obra maestra.
Sin tiempo para el realismo o super realismo a objetos presentes como los son en la vida real, cámara es una mejor opción para esa práctica, pero la cosa es que importa mucho que cuánto interés y alma del artista es ideas incluso reflejadas en los simples y pocos trazos y directa.La principal característica del arte es transmitir el mensaje original de la mente del artista en el visor. I.A. Richards, un crítico Europeo tiene la creencia de que cualquier arte o la literatura se crea debido a una cadena activa de los intereses en la mente del creador, y estos intereses muy tiene activados en la mente del lector o espectador, cuando transmitió a él.Así, el arte es siempre llevar algo a los demás de su creador, y si carece en él, el arte no es de gran par.
¿Siempre ha habido una incredulidad en ordinario mentes que, por ello, necesitamos una fuente tan intrincada para expresar pensamientos incluso simples o emociones?Pensamientos y emociones nunca son lo suficientemente simples como para expresarse a través del lenguaje sólo, en realidad nuestras emociones son una representación simbólica de nuestra naturaleza y actitud y estas cosas muy no son tan simples como uno puede suponer, es una cadena de cambia continuamente el fenómeno que afecta a nuestra personalidad tanto de que tenemos que tener algo de nosotros.Así el arte, podría ser la forma de expresión, no es sencillo de comprender en absoluto.Hay que tomarlo en dos diferentes niveles de entendimiento, uno es emocional o imaginativas y el otro es el nivel intelectual, pero ambos están interrelacionadas en comprender una obra de arte como la habilidad y talento, en el caso de crear uno.Y esto no es una "declaración de pseudo" en absoluto.
Por lo que la imaginación en que se basa el arte es el suelo donde obtuvo sus raíces, por lo tanto, todos los "ismos" fueron y son acción o reacción de cambiar la mente humana colectivamente, que, después cambiar a la sociedad así de forma positiva con la referencia de atmósfera subjetiva.
Termino con una línea de Shelley, dijo, "La imaginación es el órgano de naturaleza moral del hombre".Por lo que podemos decir que el arte, como se basa en que la propia imaginación puede y determinar los valores morales en la mente humana y de la sociedad así.
Pintor, escultor, fotógrafo, investigador y poeta.
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